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         近日，一则消息在影视圈和文学爱好者群体中掀起波澜 —— 日本将翻拍《水浒传》，并且曝光的主演阵容相当吸睛，织田裕二饰演宋江，反町隆史饰演晁盖，龟梨和也饰演林冲 ，此剧预计于 2026 年开播。消息一出，瞬间引发广泛讨论。​

         日本翻拍《水浒传》并非首次。早在 1973 年，日本电视台（NTV）就制作了一部同名电视连续剧，在国际上产生了一定影响。此次翻拍，基于日本作家北方谦三以施耐庵同名小说为原型创作的历史大河小说，故事设定在北宋末年。​

         从演员选角来看，争议与期待并存。织田裕二作为日本演艺界实力派，过往作品中展现出深厚演技功底与独特魅力。然而，宋江这一角色复杂多面，既有仗义疏财的江湖豪情，又有纠结矛盾的心路历程，织田裕二能否精准拿捏，让观众看到一个鲜活且符合原著精神的宋江，有待剧集播出验证。反町隆史以《麻辣教师》中不良教师形象深入人心，此次出演豪爽大气、义字当头的晁盖，形象气质上的差异，也让不少人持观望态度。​

         而龟梨和也饰演林冲，同样引发热议。林冲，这位 “天下第一枪” 的豹子头，武艺高强却命运多舛，遭奸人陷害致家破人亡，最终逼上梁山。龟梨和也以往多活跃于偶像剧领域，此次挑战如此具有厚重感和悲剧色彩的角色，是一次大胆突破。为贴合角色，他从零开始练习骑马，历经七八个月，力求在马背上展现林冲的英姿与神韵，这份努力值得肯定。但他精致的花美男五官，与传统认知中棱角分明、勇猛非常的林冲形象有所出入，如何通过演技弥补形象上的差异，成为他塑造这一角色的关键。​

         在剧情方面，北方谦三的原著小说对《水浒传》进行了较大改编。原著中梁山好汉最终接受招安，成为朝廷牺牲品，结局悲壮。但在北方谦三版本里，梁山好汉不再接受招安，而是有组织、有纪律地反抗朝廷，目标直指东京汴梁。这种改编大胆新颖，虽在日本文学界获得一定认可，却也让熟悉原著的观众担心是否能保留《水浒传》的文化精髓。《水浒传》扎根于中国文化土壤，蕴含着独特的忠义文化、江湖豪侠精神以及对社会现实的深刻洞察，外国团队在理解和呈现这些内涵时，往往面临挑战。此前迪士尼翻拍《花木兰》，虽制作精良，却因未能深入把握中国文化灵魂而饱受诟病，这也让人们对此次日本翻拍《水浒传》多了几分担忧。​

         当然，跨文化改编经典作品也并非全无成功先例。若制作团队能在尊重原著核心精神的基础上，巧妙融入新的文化元素和当代解读，或许能为《水浒传》带来全新视角和活力。日版《水浒传》究竟是对经典的成功重塑，还是会因文化差异和改编不当而遭遇滑铁卢？2026 年，让我们拭目以待，看这场东方传奇在日本影视人的镜头下如何演绎。

　　这部剧的演员阵容堪称豪华，朱茵、蔡少芬两大女神携手回归，一个是灵动俏皮的 “紫霞仙子”，一个是霸气外露的 “皇后娘娘”，此次在剧中将展开一场豪门姐妹间的精彩对决。更让人惊喜的是，TVB 殿堂级人物汪明荃也重磅出山，为剧集压阵。汪明荃在港剧历史上留下了无数经典角色，她的加盟无疑为《风华背后》增添了厚重的质感与强大的气场。​

　　从剧情来看，《风华背后》聚焦于家族商战与情感纠葛。豪门家族内部的权力争斗向来是港剧擅长的题材，但此次双女主的设定别具一格。朱茵与蔡少芬饰演的姐妹，在家族中地位不同、性格各异，面对家族遗产与企业经营权，她们从最初的亲密无间逐渐走向针锋相对。这种复杂的人物关系和充满悬念的剧情走向，打破了传统港剧家族剧的套路，给观众带来全新的观剧体验。​

　　在开机仪式上，剧组公布了部分角色信息，蔡少芬饰演的龚秀风外表柔弱，却在家族纷争中展现出惊人的坚韧与狠辣；朱茵饰演的龚秀华看似单纯善良，实则内心有着自己的算计。汪明荃饰演的家族掌权者余少芬，其每一个决策都左右着家族的命运，她留下的遗嘱更是成为姐妹反目的导火索。此外，黄宗泽、姜大卫、谭俊彦等一众实力演员也将在剧中扮演关键角色，共同编织出一张错综复杂的人物关系网。​

　　为了呈现出精彩的视觉效果，剧组在拍摄上也下足了功夫。据悉，剧组将在香港中环等地进行实景拍摄，真实还原豪门家族的奢华生活场景。同时，千万级别的服化道经费投入，确保了剧中角色的服装造型、场景布置等细节都能做到极致，让观众仿佛置身于那个充满风云变幻的豪门世界。​

　　在港剧行业面临寒冬，制作数量减少、收视率平平的大环境下，《风华背后》的出现犹如一针强心剂。它不仅承载着观众对港剧黄金时代的回忆，更肩负着港剧破局重生的希望。这部剧能否凭借强大的演员阵容、精彩的剧情和精良的制作，打破港剧目前的困境，成为新一代的经典之作？让我们拭目以待。相信在不久的将来，当《风华背后》正式播出时，必将在观众中掀起一股追剧热潮，再次证明港剧的独特魅力。

          《战酋》的故事背景设定在 18 世纪末风云变幻的夏威夷群岛。彼时，夏威夷岛、毛伊岛、瓦胡岛和考爱岛四大岛屿各自为政，酋长们为了土地、资源和荣耀，陷入了无休止的血腥战争。与此同时，遥远欧洲的殖民者们，已经嗅到了这片世外桃源的诱人气息，他们的船队逐渐逼近，给原本就动荡不安的局势，增添了更多的变数。在这乱世之中，一个古老的预言悄然流传 —— 一位拥有非凡勇气与智慧的 “战争之王” 将会崛起，终结混乱，统一诸岛。​

          剧中的男主角卡艾阿纳，原是毛伊王国声名赫赫的战斗酋长。他拥有着卓越的战斗技巧和无畏的勇气，在战场上令敌人闻风丧胆。然而，常年的征战让他深感疲惫与厌倦，战争的残酷和无意义，让他对这种生活产生了深深的质疑。于是，他毅然决然地选择了放弃荣耀与地位，带着家人退隐到考艾岛，渴望能在这片宁静的土地上，过上平凡而幸福的生活。在考艾岛，他们远离了战火纷飞，一家人凭借着超凡的能力，在大自然中自给自足。当其他岛民还在为捕获小鱼而忙碌时，卡艾阿纳一家却能凭借精湛的技艺，猎杀鲨鱼，轻松解决一家人的温饱问题。​

          然而，命运似乎并不打算让卡艾阿纳就此安宁。毛伊王国传来了噩耗，欧胡王国在大祭司的操纵下迅速崛起，其军队规模达到了毛伊王国的两倍之多，入侵迫在眉睫。先知预言，只有卡艾阿纳能够带领毛伊王国走出困境，他或许就是那个传说中的 “战争之王”。在国家危亡和族人的期盼面前，卡艾阿纳内心的家国情怀被重新点燃。尽管他深知这可能是一条充满荆棘的道路，但为了保护自己的家园和亲人，他还是选择了挺身而出，再次披上战甲，重返那令他厌恶的战场。​

          回到战场的卡艾阿纳，却遭遇了来自自己阵营的算计。在一次战斗中，他奉命攻入敌军的神殿，却惊愕地发现，这里竟然是平民的避难所。而毛伊国王早已知晓这一事实，却故意隐瞒，其险恶用心是想让卡艾阿纳背上屠城的骂名，以此来削弱他的威望。卡艾阿纳在愤怒与失望中，认清了国王的真面目，他不愿成为国王的棋子，于是毅然决定脱离军队，带着家人逃离这个充满阴谋与背叛的地方。然而，国王怎会轻易放过他，立刻派兵追杀。为了保护家人的安全，卡艾阿纳独自引开追兵，在激烈的战斗中，他不幸身受重伤。​

          就在卡艾阿纳命悬一线之际，他遇到了同样命运坎坷的卡阿胡马努。卡阿胡马努出生于王室，却因混血身份饱受歧视与放逐。她从小被囚禁在边境，命运被无情地操控着。在她即将被迫与陌生酋长成婚，从此陷入无尽痛苦之时，她向先知求助，得到的预言却是充满了未知与挑战：她的人生道路大多通向痛苦，唯有一条道路能带来自由，而这需要一位守护者的出现。而卡艾阿纳的出现，似乎就是命运的安排。卡阿胡马努将受伤的卡艾阿纳藏进山洞，并决定帮助他和家人逃亡。两人的命运从此紧紧交织在一起，他们在困境中相互扶持，共同寻找着自由与希望。​

          这部剧由杰森・莫玛精心筹备十年，他不仅亲自担任编剧、导演，更是剧中的主角。杰森・莫玛凭借其在《权力的游戏》中 “马王” 卓戈・卡奥一角而被观众熟知，之后又在《海王》等作品中展现了其硬汉魅力。他对夏威夷文化有着深厚的热爱和独特的理解，在《战酋》中，他将这种热爱融入到每一个细节之中。从角色的服饰、发型，到部落的习俗、信仰，都力求还原 18 世纪末夏威夷的真实风貌。同时，他也邀请了众多实力演员加盟，如《暗夜情报员》的卢西安娜・布坎南，以及在《海王》中饰演海王父亲的特穆拉・莫里森等，他们的精彩演绎，为这部剧增色不少。目前该剧已经更新到了第 6 集，其充满原始力量的剧情、壮观的战斗场面和细腻的情感刻画，让观众仿佛置身于那个古老而神秘的夏威夷世界。

          漫威迷们注意啦！迪士尼旗下的漫威新剧《漫威丧尸》正式发布预告，并确定将于 9 月 24 日在 Disney + 平台上线。这部备受期待的动画剧集共 4 集，将为观众带来一个充满血腥与惊悚的漫威丧尸世界，其独特的风格和颠覆性的剧情设定，早已让无数粉丝翘首以盼。​

          从短短几分钟的预告片中，我们能清晰地感受到《漫威丧尸》所构建的末世氛围是多么的震撼人心。曾经守护世界的超级英雄们，如今纷纷 “沦陷” 为失去理智、嗜血如命的丧尸，街头巷尾充斥着他们扭曲的身影和低沉的嘶吼。预告中那句 “许多超级英雄都死了，然后冲我们来了”，如同冰冷的匕首，瞬间刺破了人们对英雄世界的美好幻想，营造出一种极致的紧张与绝望感。而刀锋战士、惊奇少女、蜘蛛侠等为数不多未被感染的英雄们，在这片废墟之上艰难求生。他们不仅要面对数量庞大、毫无怜悯之心的丧尸群，更要被迫与曾经并肩作战、如今却成为致命威胁的同伴展开生死对抗。每一次交锋，都是对人性和信念的严峻考验，让人看得心潮澎湃，又忍不住为他们的命运捏一把汗。​

          该剧由 Bryan Andrews 执导，熟悉漫威作品的观众对他或许并不陌生，他曾参与《假如…？》等多部漫威动画的制作，对漫威宇宙的风格和叙事有着深刻的理解和精准的把控。《漫威丧尸》的灵感来源于漫威漫画中同名的丧尸系列，这一系列漫画在漫威粉丝群体中拥有极高的知名度和影响力，以其黑暗、残酷的剧情和对英雄形象的大胆重塑而著称。剧集在漫画的基础上进行了合理的改编与创新，将故事设定在一个与主宇宙截然不同的平行宇宙中。在这个世界里，丧尸病毒毫无征兆地爆发，迅速席卷了整个世界，超级英雄们也未能幸免。这种设定彻底打破了以往漫威作品中英雄们所向披靡、拯救世界的常规模式，为观众呈现出一个更加黑暗、扭曲、充满未知的漫威宇宙。它不再是简单的正邪对抗，而是聚焦于生存的本能和人性的挣扎，势必会挑战大家对漫威英雄的传统认知，带来全新的观剧体验。​

          在配音阵容方面，《漫威丧尸》堪称豪华，这也是剧集的一大亮点。众多 MCU（漫威电影宇宙）的人气演员纷纷回归，为自己曾经饰演过的角色再次献声，让角色的形象更加丰满立体。伊丽莎白・奥尔森将再次为猩红女巫配音，她的声音既有着女巫的神秘与强大，又能在角色被感染后展现出丧尸的疯狂与诡异；保罗・路德回归饰演蚁人，他独特的声线总能为角色增添几分幽默与机智，即便在末世的背景下，也能让观众感受到一丝别样的色彩；弗洛伦斯・皮尤继续演绎叶莲娜，她的声音中带着一股飒爽与坚韧，完美契合角色的性格。此外，还有大卫・哈伯（红色守卫者）、泰莎・汤普森（女武神）、海莉・斯坦菲尔德（凯特・毕肖普）等知名演员的加入，他们凭借精湛的配音技巧，将角色在末世中的恐惧、绝望、勇敢与挣扎诠释得淋漓尽致，无疑为剧集增添了极大的吸引力。​

         为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利 80 周年，由江苏省广播电视总台策划推出的纪录片《抗日战争启示录》于 9 月 3 日正式首播。该片入选国家广播电视总局 “记录新时代” 纪录片创作传播工程，由中共江苏省委宣传部、江苏省广播电视局、江苏省广播电视总台联合出品。​

         《抗日战争启示录》以习近平总书记关于纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利一系列重要论断为主要遵循，全片共 4 集，分别为《血筑长城》《中流砥柱》《众志成城》《并肩战斗》，每集 48 分钟。​

         纪录片围绕四个主题展开，深刻探讨了抗战精神对于今日之中国乃至全世界的重要价值与深远影响。它不仅回顾了抗日战争的主要进程和重要战役，还深入挖掘和细致呈现了抗战英烈、爱国民众、华人华侨、国际友人的感人故事。例如，影片寻访了抗战第一份宣言的诞生地，讲述了中共满洲省委在九一八事变爆发第二天发布抗战宣言的故事；还在修筑滇缅公路的工人自发篆刻的 “前进” 碑前，讲述了抗战期间修筑滇缅公路的艰辛历程。​

         为了更全面地展现历史，摄制团队聚焦 1945 年至 1956 年间中国针对日本战犯所犯罪行开展的 12 个法庭审判，挖掘并拍摄到了此前较少有电视呈现的重要历史场所、原始档案文献、关键历史当事人等。此外，该片还邀请了英国剑桥大学亚洲与中东研究院教授 Barak Kushner（顾若鹏）作为主持人串联全片，随同摄制团队一起赴英国、日本和中国各地寻找相关档案，拜访历史亲历者和后人，充分考虑了国际传播的需要。​

         该片于 9 月 3 日、4 日在江苏卫视、ai 荔枝、荔枝新闻首播，每天播出两集。江苏新闻频道、城市频道、教育频道、国际频道也将陆续播出。同时，该片还将在俄罗斯、美国、德国、印尼、希腊等国视听平台播出，让中外观众共同筑牢历史记忆，从伟大胜利中汲取智慧和力量。​

         《抗日战争启示录》的播出，为观众提供了一次全面、深入了解抗日战争历史的机会，它让我们更加深刻地认识到爱国主义为核心的民族精神的伟大力量，以及中国共产党在抗日战争中发挥的中流砥柱作用。通过这部纪录片，我们能够更好地铭记历史、缅怀先烈、珍爱和平、开创未来。

为了接近封大脚，她确实是煞费苦心。

先是认封二夫妇为干爹干娘，还花重金买地讨好封家。

当发现买来的丹参苗是假的时，她非但不自省，反而利用这件事继续纠缠封大脚。

还有一个角色，他阴险狡诈，善于在背后搞小动作。表面上，他总是对人和颜悦色，装出一副热情好客的样子，可实际上，他的内心却充满了阴谋和算计。他嫉妒封大脚在乡亲们心中的威望和地位，于是便想方设法地陷害他。他会在背后散布谣言，诋毁封大脚的名誉，让不明真相的乡亲们对封大脚产生误解和怀疑；他还会在关键时刻使绊子，破坏封大脚为村里谋福利的计划，导致一些原本可以改善乡村生活的项目搁浅。他的行为就像一把无形的刀，慢慢地割裂着乡村的信任和团结，让整个村庄笼罩在一种猜疑和不安的氛围之中。

另外，剧中还有一个好吃懒做的角色。他整天游手好闲，无所事事，既不愿意下地干活，也不愿意学习一门手艺来养活自己。他总是依赖着父母和乡亲们的接济，过着寄生虫般的生活。当父母辛苦劳作一天回到家，累得腰酸背痛时，他却躺在床上呼呼大睡，对父母的辛劳视而不见；当乡亲们劝他要自力更生时，他不仅不思悔改，反而恶语相向，认为别人是多管闲事。他的存在就像是一个毒瘤，侵蚀着乡村的勤劳和奋进精神，让人们对他的未来感到担忧和无奈。

这些令人厌恶的角色，与封大脚形成了鲜明的对比。他们的存在，不仅丰富了剧情的层次和内涵，也让观众更加深刻地认识到人性的复杂和多面。在那个时代，既有像封大脚这样善良、正直、无私的人，他们用自己的行动诠释着人性的美好，成为乡村的脊梁和希望；也有这些自私、阴险、懒惰的人，他们的行为反映了人性的弱点和社会的不良现象。通过这些角色的刻画，让我们在感受那个时代的生活风貌的同时，也能从中汲取教训，反思人性，珍惜当下所拥有的美好品质。

不像来报恩的，倒像来报仇的。

最令人看不惯的是，露露明知道封大脚和宁绣绣夫妻恩爱，却依然死缠烂打。

她将个人感情凌驾于他人的幸福之上，完全不顾及封大脚已有家室的事实。

这种毫无边界感的执念，实际上是一种极端自私和利己的表现。

虽然后来她与绣绣喝酒解开心结，但这改变不了她的本性。

理论上，要是一部电影能讲透这么多东西，无论如何都差不到哪儿去，可《脱缰者也》显然还没到那个程度，更多是不上不下还没入味的拧巴。

首先影片的“黑色幽默”表现就不理想，黑色是有的（而且很多），幽默也有（主要得归功于天津这块风水宝地还有天津话），但连到一起就乏善可陈了。

许多观众第一时间会把影片与《追凶者也》拿起来比较，这是《脱缰者也》最大的丢分项——《追凶者也》的犯罪喜剧是有荒诞性在里面的，而且还有“五星杀手”这种讨喜的人物在里面蹦跶，观众们在未知与笑骂中能够收获相应的爽感。

而《脱缰者也》在此方面几乎没什么建树，就拿本煜饰演的小六来说吧，这个角色一出场，大家就明白他是奔着坏事去的，在一个近乎儿戏的绑架案里放入如此一位做事狠辣的愣子，摆明了要做磨刀的BOSS。

往更大的层面去讲，“舅舅为了家里的钱绑架外甥”，多数时候都在折腾家里人，除了一伙要债的黑恶势力外没有更多威胁和变数了，从犯罪故事片的角度讲本身也缺乏故事纵深。

然后，我后知后觉地意识到，还是在讲“爹与孩子”的那些事儿。

可相比起上述两部片子的高完成度，《脱缰者也》就显得批判有余、反思不足了。

细数一下，影片里有好几个烂爹：马飞的爹都没出场，但不信任孩子的他是造成整套悲惨连续剧的始作俑者；常远饰演的二姐夫装腔作势、虚伪下流、贪得无厌，还总帮倒忙；小六的父亲家暴不断，逼死了妻子也毁掉了孩子（大姐夫这种极品都有点排不上号）……

至于被烂爹造就的苦命人就更多了——二姐马慧和大姐都是人格不太健全的女性，小六成了被社会不容的亡命徒，“屁子”李嘉文还能留有童真已经是个奇迹，更别说主角马飞了，他不仅是个烂儿子，如果矇矇把孩子生下来了，他八成也是个烂爹。

抛开犯罪片的考量，单纯就探讨“父权遗毒”来说，《脱缰者也》的问题在于，为了保证符号化的片面呈现和辛辣批判，牺牲了人物以及叙事上的完整性和思考空间。

观众们只能看到一群烂人和苦命人在卖力扑腾，却看不到多少可恨之人的可怜之处，相应的，想要进一步共情和思索也会变得不容易。

对我来说，《脱缰者也》提供的更多是满嘴的苦，而缺乏通过荒诞或者反思产生的回甘，至于结局不算包饺子的包饺子，充其量就是撒几颗糖粒罢了。

不过有一说一，这么一部批父权的片子，让郭麒麟来演还真是找对人了，当现实照进电影（结合老郭的“调教”和小郭这几年的发展），或许乐趣立马能翻倍。

不过，电视剧市场上永远不缺少新作，这不，眼下又有两部新剧开播，一经播出就备受瞩目，同样拥有大爆潜质。

一部《归队》，作为纪念抗战胜利80周年的献礼剧，在央八开播，阵容戏骨云集，是不少人心中的“剧王”预定。

一部《与晋长安》，由当红明星宋轶领衔主演，古装剧金牌导演邓科执导，无论是女将军人设，还是“姐狗恋”的设定，都戳爆爽点。

不过，由于档期相近，两部剧难免会被拿出来比较一番。

而这两部我各看了四集，只能说没有对比就没有伤害，一部熬夜狂追，一部已经弃剧。

那么，到底哪部剧更值得一看呢？

还原东北真实抗战历程

这几年抗战剧观众看了不少，但切入视角如此新颖的确实少见。

《归队》开场，一支东北抗联小队陷入敌人的包围之中，在炮声震天中，排长老山东（胡军饰）和众人约定，活下去的人要在牡丹江松林镇以北，最大的那棵松树上，把自己的号刻上去。

老山东不识路，想要下山，只能等采参队采完后，和他们一起离开，不料在“老山神”采到一株七品参王后，整个队伍接连发生怪事，水和粮食全都不翼而飞，队员们因为巨大的利益分歧矛盾重重，老山东又该怎样破局？

而另一边，汤德远（李乃文饰）也在山里迷了路，遇到了一位被打断腿的战友，他拉着战友走了三天，依旧找不到出去的路。

在对方的恳求下，汤德远解下腰间的刀，含着泪离开了。

在他身后，身受重伤又不愿拖累战友的战士，挥刀自尽，让人再一次见识到了战场的残酷，而如果汤德远还无法找到下山的路的话，恐怕也难逃一死。

总的来说，《归队》通过一支东北抗联小队的命运，以小见大的揭示了当年东北抗联的艰苦抗战，让这段可歌可泣的血泪历史，再一次震撼了所有人。

随着伪军攻来，抗联小队和敌人展开浴血奋战，最终仅有六个人活了下来，这六人四散逃亡，开启了艰难的归队之旅。

排长老山东带着田小贵（陈靖可饰）活了下来，两人在大山里转了三天，在快要饿死的时候，救了上山采人参的参帮老大“老山神”，顺势加入了这支采参队。

暑期档虽然马上就要结束，但这个档期的电影还在热映当中。

不夸张地说，这是成龙继《十二生肖》后最让人满意的一部犯罪动作片。

《捕风追影》堪称成龙继《十二生肖》后最让人满意的犯罪动作片，其亮点体现在题材创新、剧情反转、角色塑造、动作设计及市场表现等多个维度，值得二刷甚至三刷，具体分析如下：

1. 题材创新：老派智慧与现代犯罪的碰撞
核心设定：影片以“跟踪队”这一被时代淘汰的警种为切入点，讲述隐退多年的跟踪专家黄德忠（成龙饰）重组队伍，对抗利用黑客技术反侦察的悍匪团。这一设定巧妙融合了传统港式警匪片的“猫鼠游戏”与现代科技犯罪元素，既致敬经典，又赋予故事新鲜感。
时代隐喻：通过“人力跟踪”与“AI天眼”的对抗，探讨技术进步下人类价值的坚守，引发观众对传统与现代冲突的思考。
2. 剧情反转：层层递进的烧脑体验
高密度反转：影片剧情反转次数多且逻辑严密，例如张子枫饰演的警察被派去锁定悍匪，却早已暴露身份；成龙用一袋烂苹果化解危机并暗藏摄像头等细节，均展现出编剧对悬疑节奏的精准把控。
观众评价：有影评人直言“剧本设计是近20年来最好的警匪片剧本”，其反转力度甚至超越《无间道》等经典作品。

剧情根据老电影《跟踪》改编，加入了新时代的元素，将传统跟踪术与AI技术相结合。

这种改编才是观众喜闻乐见的形式，而且对于警方与盗贼们的斗智斗勇桥段，导演也是拍出了精髓。

经典的港味打戏让人看了一遍都不过瘾。

不过，二刷的主要原因，还是因为该片在剧情中藏了大量细节设计。

下面就来看看有没有你遗漏掉的部分？

01 象棋暗语

很多人好奇傅隆生到底对养子们有没有感情？

其实这种问题只有在细节处才能找到答案。

比如在养子们执行任务的时候，傅隆生暗中发布指令，引导他们进行后撤。

明明只需要说方案就好，又没有监听，非要用国际象棋的暗语提示他们。

“Opening with a little pawn”（小兵开局）、Castling（王车易位）、Queen’s Gambit（后翼弃兵）。

称最近安静了一段时间，是因为她去做了一场不小的手术。

杨丞琳没有说是什么手术，但用了“不小”这样的字眼，让人觉得这病应该挺严重。

据杨丞琳自己说，其实从去年，医生就建议她先做手术，但她因为工作的原因没有重视，一直到今年复诊，才确定手术。

好在，一切顺利，结果也让人放心，后续只要静养恢复就行。

从杨丞琳的发文语气，看得出来这病并不轻松。而且，她自己也说这是“不小的手术”。

其实，可对于歌手这个身份，我对于杨丞琳的认识，则是她演员的身份。

当年那部轰动海峡两岸的《流星花园》，捧红了大S，捧红了F4，其实也捧红了杨丞琳，因为她在剧中饰演了“小优”一角也让人印象深刻。

接着她主演了偶像剧《恶魔在身边》再次让她的人气暴涨。《换换爱》则让杨丞琳入围第43届台湾电视金钟奖戏剧节目女主角奖。

2010年主演的《海派甜心》更是让她获得第45届台湾金钟奖的最佳女演员奖。2017年又再度入围第52届台湾金钟奖戏剧节目女主角奖。

可以说，我看杨丞琳的戏，比听她的歌还要多。

杨丞琳长着一张娃娃脸，是可爱型的偶像演员。但她自己却不是很喜欢这个标签，也一直在努力突破这个形象。

作为一个演员，自然是希望能够尝试多个角色，如果总固定一种形象，那对于她的演艺生涯是不利的。

好在，杨丞琳的多才多艺并不只限制在演戏，她的歌同样唱得很好听，并且多次获奖；主持节目的能力也很厉害。

也正是因为音乐，让杨丞琳找到了今年的伴侣、同样是歌手身份的李荣浩。

两个人的成长背景相差不多，这让他们能够有共同的生活话题。而同是歌手的职业，又让他们在事业上能够相互支撑，相互扶持。

更重要的是，李荣浩是创作型的歌手，所以他对于音乐的理解也更区别于一般的歌手。在这方面，他也能给杨丞琳更多的意见和帮助。