于文文：冷艳高贵，眼神都是戏
如果说《扫毒风暴》是一场冰与火的角逐，那于文文饰演的“王奇”就是剧中的一块冰——冷艳、凌厉、藏着故事。
于文文的美，不是那种第一眼就十分惊艳的大美人，但是她能在一群配角中杀出重围。
她眼型偏长，五官立体，尤其是那双眼睛，明明一言不发，却能看出情绪层层递进——爱过、痛过、放下不了。
王奇是个有故事的女人，她曾经是摇滚乐队主唱，经历过爱情、迷失与醒悟。
她和林强峰之间的关系，不是单纯的痴情，而是一种“我有锋芒，也有伤疤”的遗憾拉扯。
那场在酒桌上袒露旧情的戏，满是让人跟着心痛的情绪。
她眼里带火，语气却像刀，温柔又致命。
王奇这个角色，放在国产剧女配堆里，简直是清流，于文文的演技和气场，撑起了这个女人的全部魅力。
李依晓：破碎又坚韧，眼泪自带感染力
李依晓在《扫毒风暴》中饰演的“沈萍”绝对是情绪最饱满的角色之一，她用一双会说话的眼睛，把观众的心狠狠揪住。
说起李依晓，很多人记得她当年是“古装第一美人”。
她眉眼细长，五官温婉，不是惊艳挂的长相，但越看越有味道。
而这一次，她用一种“岁月侵蚀过后的破碎美”，狠狠扎进了观众的情绪软肋。
沈萍的设定太戳人了，她曾是梨园花旦，儿子涉毒失踪，人生跌入深渊。但她没崩没疯，而是在沉默中酝酿爆发的力量。
李依晓演得太真实——不是“声嘶力竭”的崩溃，而是那种眼神里透着苦、脸上却强撑着笑的悲恸。
有一场戏，是王奇乐队演唱她儿子写的歌，屏幕放出她儿子的照片。
沈萍那一刻的情绪控制几乎完美，先是目光呆滞，然后眼神微颤，接着眼泪夺眶而出，最后用手捂住脸哽咽。
没有一句台词，全靠表情和微表演，把一个母亲的悔恨与疼痛展现得淋漓尽致。
李依晓的美，是被生活洗涤过后的风骨之美。
她脸上的那点倦意、那抹不完美，反倒更显角色真实。
她不再是那个光鲜靓丽的古装美人，而是一位身负伤痕却仍然直面生活的母亲。
王禛：妩媚撩人，性感中带辨识度
妩媚这东西，是演不出来的。
但王禛在《扫毒风暴》里，几乎一开口就让人起鸡皮疙瘩。
她饰演的“晴晴”是老鬼的情人，一开场就是一身紫色吊带睡衣，卷发筒顶着脑袋，翘着脚涂指甲油，懒懒地往沙发上一靠。
媚其实不难，但媚得不廉价，却很考验演员。
王禛的五官不算传统意义上的大美女，但她那种“看一眼就知道不好惹”的眼神，真是太加分了。
尤其是当角色陷入危机，眼神瞬间从轻佻转向惊恐，那种情绪起伏让观众直呼：这女人有点东西！
她不仅有身材，更有演技。在一场被杀手威胁晕倒、苏醒后面对警方盘问的戏中，晴晴表面柔弱无助，实际上却在有意遮掩线索，那种“表演中的表演”，很考验演员的层次感。
王禛就拿捏得死死的，媚而不俗，疯而不傻。
晴晴是那种你看完还会记得的角色，她的妩媚里透着人性复杂、她的性感里夹杂恐惧、她的笑容里藏着求生欲。
王禛把这种“女人的两面性”演得很到位，让晴晴不只是工具人，而是真正活着的“人”，她在剧中的表现，真的很有个人风格和辨识度。
左小青：风韵犹存，一颦一笑皆是风情
年过四十还能艳压一众女演员的，左小青真不多见。
她在《扫毒风暴》中饰演的“王菊花”，出场不多，却美得像一股沉香，一开口就让人沉醉。
一张脸写满了故事感，眉眼间自带忧愁和温柔，那是一种岁月沉淀后的大女主气场。
左小青年轻时就是“初恋脸”的代表，而现在，她多了一份内敛的力量。
剧中她皮肤紧致、眼神明亮，一颦一笑都有戏。
一抹红唇，一件连身裙，她站那儿不动，都像一幅画儿。
王菊花是个典型的隐忍角色，左小青把她的沉静、忧虑、心如止水演得精准无比。她在剧中的情感是藏着的，不喧哗，却让人共情，那种淡淡的忧郁，是用时光一点点打磨出来的，烟火气十足。
尤其一场她面对儿子的死讯、强忍眼泪安慰别人的戏，那眼角强撑的笑和紧咬的下唇，像一把钝刀，轻轻一捅就让人泪奔。
左小青的美，是一种风韵，是人生阅历给予的褒奖，不靠滤镜，不靠妆容。
她代表着那种“越老越迷人”的魅力，是《扫毒风暴》里最耐人寻味的一抹风情。
《扫毒风暴》是一部男人戏，却没有让女性角色沦为摆设。这四位女演员——于文文的冷艳、李依晓的破碎、王禛的妩媚、左小青的风韵，各自占据一席美人的高地。
