2019年暑期，《哪吒之魔童降世》以50.35亿元成为当年度的票房第一，并大幅提高了动画电影的票房上限。《哪吒》第一部的创作周期是5年，第二部也是。《哪吒之魔童闹海》的角色数是第一部的3倍，镜头数从1864个增至2427个，特效镜头数从1400个增至1948个，参与制作的团队从1600多人增至4000多人。导演表示本以为第二部3到4年就能做完，但“还是觉得宁缺毋滥，宁愿做到自己最满意，而不是很快地制作出来。”目前，全球电影票房排行榜靠前的那些影片，除了得益于在世界电影市场的广泛上映，大多是长期积累的成果。比如，排名第一和第三的是两部《阿凡达》，卡梅隆导演1995年开始构思，历时4年投资4亿多美元完成第一部，又经过13年推出第二部，《复仇者联盟》《星球大战》《蜘蛛侠》的高票房则是在漫画改编、漫威电影宇宙构建的基础上逐步达到的。

在游戏《黑神话：悟空》之前，几位创始成员都曾参与2010年PC网游《斗战神》的开发。2014年创业后，公司网页上解释了游戏科学公司名称的由来：“游戏也和其他行业一样，是一门99%勤奋+1%灵感的严谨学科，而不是一桩跟风押注的赌徒生意。”这一理念与冯骥2007年撰写的《谁谋杀了我们的游戏》的观点一致。2018年到2024年，游戏科学公司历时6年，耗资4亿元，以3A游戏的形式再踏西游路，为玩家搭建了生动的西游世界。冯骥表示：“理想主义的情怀需要靠现实主义的努力去实现，就像西天取经，最重要的是先迈出步去。”

饺子和冯骥两位创作者都不是科班出身，但以热情和笃定在行业跨界中产生了独特的化学反应。“凡世之所贵，必贵其难。”对于《哪吒之魔童闹海》和《黑神话：悟空》，市场都给出了正面的反馈和热烈的拥抱，这两部文化产品也被誉为“长期主义的胜利”。

恒心与毅力是可贵而稀缺的品质。对行业的长远发展而言，还需要良好的环境和良性的机制加以呵护。

“地薄者大木不产，水浅者大鱼不游。”作为一种市场行为，没有发展前景和盈利预期的坚持是难以持续的。一方面，需要保持行业较大的市场规模以及合理的成长性。近年来，我国电影工业水平不断提高，票房规模的世界排名数一数二，为单片票房纪录的刷新奠定了基础。游戏产业经历了从模仿到原创、从接包代工到自主研发的转变，逐步参与高附加值领域的国际竞争。在全球游戏市场增速放缓的背景下，2024年国内游戏市场实际销售收入3257.83亿元，同比增长7.53%，自主研发游戏海外市场实际销售收入185.57亿美元，增长13.39%，均达到历史新高，为“大鱼”提供了遨游空间。

另一方面，需要用完善的产业链匹配工匠精神，让创意踏实落地。《哪吒之魔童闹海》片尾字幕列出了142家动画公司，其中有138家国内企业，被称为“动画全行业的托举”。据统计，成都有10多家企业参与，其中，可可豆动画等企业所在的天府长岛数字文创园已成为热门打卡地。目前，成都已聚集腾讯、抖音、西山居、咪咕音乐等6000多家数字文创企业，形成千亿级规模的数字文创产业集群。此外，有10多家江苏企业也参与了电影制作，苏州红鲸影视完成了影片四分之一的制作量，江苏原力数字参与影片的“技术共创”，开发了自动化锁链工具。江苏已形成覆盖动画制作、特效渲染、虚拟拍摄等环节的产业链，南京动漫游戏产业年增长率连续5年超过20%，苏州动漫外包服务占全国市场份额的30%，无锡国家动画产业基地汇聚了300多家动漫企业，年产值超过百亿元。今年1月，无锡国家数字电影产业园、扬州影视基地、昆山数字梦工场、常州西太湖影视产业基地、无锡锡西影视产业园等联合成立江苏电影基地合作联盟，协作互通。《哪吒之魔童闹海》的成功离不开产业链的成熟，《黑神话：悟空》同样如此。截至2023年底，杭州已集聚动漫游戏人才2万余名，动漫游戏企业270多家，动漫游戏产业产值突破500亿元，形成了高新区（滨江）、西湖艺创小镇、环良渚和大运河的杭州大城北区域、环浙大紫金港的杭州西北区域等多个产业集群。《黑神话：悟空》第二章的动画《聋》就是由同在艺创小镇的润物定格制作的。