辛芷蕾从不避讳自己对成功的渴望，早年她就直言要站在世界级舞台上成为国际巨星，这份 “写在脸上的野心” 曾遭嘲笑，却成了她对抗困境的动力。入行初期她毫无演艺基础，镜头前会紧张到手抖，甚至想过转行学做发型，但对表演的执念让她不肯放弃。拍摄《长江图》时，面对导演 “会不会游泳” 的提问，她明知自己不会，却为抓住机会一口答应。寒冬腊月的长江江水刺骨，她多次下水拍摄却毫无怨言，即便影片拍摄完成后，等了四年才入围柏林国际电影节，期间资源依旧寥寥，她也坚持一年试几十个角色，从未因挫败而 “躺平”。这种不向命运妥协的韧劲，让她在新人辈出的演艺圈中站稳脚跟，熬过了最艰难的蛰伏期。

辛芷蕾对表演有着近乎偏执的投入，这种较真让她能深度融入角色，赋予角色鲜活的生命力。在《日挂中天》拍摄中，为诠释好服装店主美云，她结合自己早年逛服装市场的记忆，为角色设计了背两个包的细节，大包放样品、小包放随身物品，还还原出店主边吃外卖边处理生意的真实场景。最后那场车站哭戏，她拍完后直接瘫在地上无法起身，将美云的绝望与渴求演绎得极具穿透力，让导演蔡尚君当场确信影片能成功。而在《如懿传》中塑造金玉妍时，她深入理解角色 “为族亲而算计却又很蠢” 的复杂内核，通过眼神在妩媚、狠厉与惊恐间的切换，让这个反派角色既可恶又可怜。这种对角色细节的较真，让她的表演摆脱了脸谱化，也让她逐渐获得业内认可。

辛芷蕾的坦诚不仅体现在面对自我时，更融入角色创作中，这让她形成了 “生猛烈女” 的独特银幕标签。在综艺《演员的诞生》中，她直言 “没预设过自己会输”，这种直率打破了演员常见的委婉人设，让观众记住了她。而在角色塑造上，她从不刻意美化角色，反而主动挖掘角色的真实特质。饰演《庆余年》中的海棠朵朵时，她跳出传统圣女的刻板框架，设计了外八字步态、翻白眼等小动作，让角色既有武功高强的飒爽，又有偏爱田园生活的接地气；《繁花》里的李李，被她演出了敢闯商战的狠劲与风情，这种充满力量感的角色诠释，恰好填补了圈内同类角色的空缺。鲜明的风格让她在 85 花中成功突围，成为 “生猛烈女” 赛道的代表性演员，获得更多匹配的优质资源。

辛芷蕾身上的 “活人感” 让她既能从生活中汲取灵感，又能靠真实性格圈粉。她走红后回鹤岗老家，面对围拢的人群没有摆明星架子，反而主动走向人群握住舅姥爷的手。这份接地气的性格，让她能捕捉到生活中普通人的状态，并将其转化为表演素材。比如她把早年看服装店主忙碌的场景，用到《日挂中天》的表演中。此外，在综艺《花儿与少年 5》中，她凭借真实的 “干饭” 状态被称为 “内娱小品女王”，进一步积累了路人缘。这种对生活的感知力和亲民的性格，让她既能驾驭底层小人物，也能诠释气场强大的角色，戏路更加宽广，同时也让更多观众和导演看到她多元化的可能性。