厦门金鸡奖的领奖台上，50岁的黄觉手持最佳艺术探索奖奖杯，笑容里藏着跨界的笃定。他导演的黑白短片《横·竖》以钟表齿轮隐喻时间流转，用碎片化叙事征服评审，而这部引发热议的作品，恰恰是他“有了想法就去拍”理念的鲜活注脚。从《藏海传》中城府深沉的平津侯，到《南方车站的聚会》里神秘莫测的边缘人，银幕上的他擅长演绎复杂人性，如今转型导演，他用手机敲开了创作的新大门。
“就必须拿手机拍，先不拿别的设备拍，要坚持拍，有了想法就去拍！”面对怀揣电影梦的年轻人，黄觉的建议直白又恳切。这并非一时兴起的感慨，而是他多年影像实践的沉淀。早年间在片场等待转场的间隙，当旁人或闲聊或休憩时，黄觉总会拿起相机打发时光，家人的笑脸、片场的光影、街头的风物，都被他定格在镜头里。那时的他以相机为媒介，带着明确的主题刻意捕捉，而手机的出现，彻底改变了他的创作姿态。
“现在我已经不怎么用相机，甚至都已经不会用相机了。”黄觉的坦诚里藏着创作理念的升华。手机的便携性让他摆脱了设备的束缚，拍摄从“刻意追寻”变为“自然捕捉”。接受采访前一天，夜空悬起超级月亮，他下意识掏出手机记录；逛潘家园时，老店主“时间会骗人，但物件不会”的闲谈，被他存入备忘录，最终化作《藏海传》的经典台词；收藏古董怀表的爱好，则催生了《横·竖》中修表匠的角色设定。这些生活碎片，在他的镜头下凝结成创作的养分。
《横·竖》的故事仿佛是他创作理念的镜像——青年导演遭遇资金断裂，最终用手机直播挽救作品，横屏的艺术追求与竖屏的现实流量在此交汇。这部用华为Pura80Ultra拍摄的短片，在复杂光线中捕捉到细腻光影，印证了黄觉“移动影像无门槛”的判断。正如他在获奖感言中所说：“艺术不是空中楼阁，所有的奇思妙想，都来自对生活最朴素的热爱。”这种热爱，让他在演员与导演的双重身份间游刃有余。
为《狂野时代》的拳手角色提前三月苦练格斗，雨中打戏连拍17小时不用替身；在《藏海传》中，一边擦拭青铜器一边说出“这世上哪有真东西”的戏份，成为抖音播放量破3亿的“教科书表演”。对表演的极致追求，滋养了他的导演视角——既能精准引导演员情绪，又能以镜头放大表演张力，这让《横·竖》在豆瓣收获8.2分高分。
金鸡奖后台，当被问及“后悔吗”，黄觉直言“后悔没更早拿起镜头”。但这份遗憾，早已化作鼓励他人的动力。在“华为影像XMAGE·金鸡手机电影计划”征集的27000部作品中，无数人循着他的足迹，用手机记录生活。对黄觉而言，创作无关年龄与设备，无论是演员的细腻演绎，还是导演的光影实验，核心都在于“看见”与“行动”。
如今他已开始研究太极，筹备武侠片新作。这个始终对世界保持好奇的创作者用行动证明：最好的创作时机，永远是“现在”；最有力的创作宣言，便是“有了想法就去拍”。当手机成为笔，生活便成了永不枯竭的影像诗稿。