兹巴洛迪斯采用虚拟场景和虚拟摄像机在实地勘景拍摄。
导演还介绍他如何在有限的制作经费和人力资源之下确保创作的自由：“在制作动态分镜（previz）或动画分镜（animatic）时，我会尽可能快速完成工作。这种方法可以高效地帮助我探索创意的可行性。我并不擅长绘画，因此动态分镜对我来说更合适。它速度更快，而且我喜欢频繁移动摄像镜头。有时我会大致勾勒出一座建筑，但通常都很基础。然后，我会将这些文件交给概念艺术家。许多环境概念艺术家也使用Blender，因此他们可以直接导入我的文件。尽管他们通常会从零开始重建所有内容，但我的文件至少能提供正确的比例。有时他们会在我的模型上进行绘制，而在其他情况下，他们会直接在3D中设计所有内容。当他们把文件发回给我时，我会要求他们保持模型在原位，而不是移动到场景中心。这样，我就可以轻松地将所有内容导入回去，并确保完美对齐。”
动态分镜与最后成像的效果对比
而技术上全新的尝试也无碍它在美学上的追求。兹巴洛迪斯曾在社交媒体上透露自己受到宫崎骏早年的动画剧集《未来少年柯南》的深刻影响，前作同样是以后末世为故事背景。之后，他又在访谈中坦言：“相比动画电影，这部电影在制作上更多受到真人电影的启发。当然，我喜欢吉卜力工作室和宫崎骏，但我认为在摄影方面，自己更倾向于阿方索·卡隆的长镜头；我还喜欢手持摄影机的移动拍摄法，以及同一个画面里的多线叙事。”
兹巴洛迪斯坦言受到宫崎骏的动画剧集《未来少年柯南》的影响
《猫猫的奇幻漂流》证明了在宫崎骏和好莱坞之间，动画在技术及美学上的探索仍有千万条路可以走；对于年轻的独立动画人而言，奥斯卡奖更是莫大的鼓舞；而导演金兹·兹巴洛迪斯其实还有更远大的期许。在接受《纽约时报》采访时，他直言希望《猫猫的奇幻漂流》的成功，能鼓励拉脱维亚政府和其他国家的政府更慷慨地资助非传统的电影——不是将其作为慈善事业，而是作为有利可图、风险相对较低的投资，没准这还能有助于促进旅游业的发展。“全世界那些可能从未听说过‘拉脱维亚’的人，现在都会知道这个国家了。”兹巴洛迪斯说。